不同地方的鼓(鼓名和地方)
西河大鼓：起源于河北省西河县，是我国北方地区的一种传统曲艺形式。表演时，演员击打大鼓演唱，节奏明快，富有激情，具有浓郁的地方特色。乐亭大鼓：流行于河北省乐亭县，属于曲艺的一种。
象脚鼓 象脚鼓是傣族古老的民族乐器。因鼓身似象脚而得名，广泛。象脚鼓还受到克木人的喜爱，是各族歌舞中不可缺少的乐器。傣族大鼓 傣族大鼓由鼓身、鼓皮、鼓圈、鼓卡和鼓棰等部分组成。
凤阳花鼓是流行于安徽地区的汉族民间表演艺术，起源于明清时期，表现形式为击鼓和击锣的姑嫂二人的歌舞。安塞腰鼓是陕西安塞县的传统艺术形式，表演可由几人或上千人一同进行，被称为“天下第一鼓”。
②朝鲜族杖鼓，又称长鼓。木制鼓身，两端粗空，中段细实。两端鼓身大小不一，发音不同。置于架上或挂于身前，右手执细长杖敲击，左手并指分击鼓的两面。用于长鼓舞、农乐舞和器乐合奏。
腰鼓：相传由羯鼓演变而来，公元四世纪开始流行，唐代腰鼓因演奏中的作用不同，称为“正鼓”或“和鼓”。明代以来，“凤阳花鼓”、“花鼓灯”和淮北“花鼓戏”中多用到腰鼓，并逐渐演变为现代的形式。
豫剧和曲剧的区别
豫剧是豫剧，曲剧是曲剧，就这点区别，两个剧种。豫剧是板腔体，曲剧是曲牌体。板腔体和曲牌体是两种不同的戏曲创作体系。
豫剧和曲剧是两个剧种，豫剧是板腔体，而曲剧是曲牌体。不过随着一些作曲者将曲剧和豫剧进行结合，导致很多的作品让人分不清到底是曲剧还是豫剧。豫剧的历史文化会更加的深远一些。
为了区别，豫剧艺人将洛阳等地的唱腔称为豫西调（又称西府调），称封丘各地的唱腔为豫东调（又称祥符调）。
满族戏曲艺术代表“八角鼓”,它有着怎样的历史?
1、鼓的起源，众说纷纷八角鼓最早出现在清朝李声振中《百戏竹枝词》的记载。八角鼓形状像八角，用手敲打它可以附和歌唱，每家每户都有这个乐器。
2、八角鼓的由来，据传其形状为八角形，象征着满族的 八旗，是满族驻军军营中的一个名称，用不同颜色的旗帜来代表驻军的不同部队和平民。
3、八角鼓原先是满族人民在行围射猎的闲暇之余所进行的民间艺术，大约在清朝乾隆年间（1736－1795），逐渐发展为一种曲艺形式。
4、”《中国地方戏曲集成。内蒙古自治区卷》的序言记载，内蒙古满族八角鼓老艺人说：“八角鼓原是满族在关外牧居时的民间艺术。满族人民常在行围射猎之暇，以八角鼓自歌自娱。
三弦和八角鼓的关系
如今，八角鼓主要用于北京、天津、东北地区及河北各地的说唱音乐“鼓书”和“单弦”（也称“单弦牌子曲”或“八角鼓”）中，由演唱者本人手持八角鼓敲击节奏，另由伴奏者弹三弦。
而河南和甘肃青海等地区的某些曲种也跟八角鼓有异曲同工之处。
如今，八角鼓主要用于北京、天津、东北地区及河北各地的说唱音乐“鼓书”和“单弦”(也称“单弦牌子曲”或“八角鼓”)中，由演唱者本人手持八角鼓敲击节奏，另由伴奏者弹三弦。
八角鼓和三弦的搭配是非常重要的。八角鼓作为击节乐器，通过不同的鼓点可以表达出不同的情感和节奏，而三弦则作为伴奏乐器，通过弹奏随腔伴奏来衬托出单弦的旋律。两者的配合默契、和谐，使得单弦的表演更加生动、有趣。
八角鼓是满族的一种民间乐器,满族文化中的八角鼓是如何发展的呢?
鼓的起源，众说纷纷八角鼓最早出现在清朝李声振中《百戏竹枝词》的记载。八角鼓形状像八角，用手敲打它可以附和歌唱，每家每户都有这个乐器。
做为满族民间艺术形式的八角鼓曲，是从岔曲、牌子曲中演变过来的，传至今日大约有两路唱调，一种正调的，一种越调。
”《中国地方戏曲集成。内蒙古自治区卷》的序言记载，内蒙古满族八角鼓老艺人说：“八角鼓原是满族在关外牧居时的民间艺术。满族人民常在行围射猎之暇，以八角鼓自歌自娱。
八角鼓原先是满族人民在行围射猎的闲暇之余所进行的民间艺术，大约在清朝乾隆年间（1736－1795），逐渐发展为一种曲艺形式。
八角鼓是满族最有特色的民间乐器。据传说，初期的八角鼓，是古代满族人民用于自娱的一种伴奏乐器。亦说它是由满族八旗的八位首领各献一块最好的木料镶嵌而成，它的八个边象征着满族八旗的团结。
早期的八角鼓，源于关外，流传于关内，是满族人在关外牧居时的一种民间乐器，每当人们行围狩猎和劳动之余，常以八角鼓自娱自乐，庆贺丰收的喜悦。进关后，在驻防地或行军途中，也常击鼓高歌尽情演唱，以排解劳顿。
